傅申，海内外知名中国艺术史学者及中国书画鉴定家。1936年生于上海，成长于中国台湾，早年于台北故宫博物院从事书画鉴定工作。后获美国普林斯顿大学求学博士学位。先后任美国耶鲁大学美术史研究所教授、美国佛利尔赛克勒艺术博物馆中国艺术部主任，历时近20年。2004年回到中国台湾，任台湾大学艺术史研究所教授，在中国建立起结合东西方美术史研究及鉴定的学科基础。有《书画鉴定研究》《宋代文人书画评鉴》《海外书迹研究》等著作。

《九珠峰翠》与黄公望《富春山居图》卷

由于黄公望在中国绘画史上的地位，传为他名下的作品数量极为可观，但在台北故宫博物院的藏品中，只有为无用师所作的《富春山居图》卷为笔者及中外学者所公认为真迹。

若将《富春山居图》卷比起《九珠峰翠》来自然是精彩得多，不但用笔自由流动，而且墨色也富于浓淡变化。但是如果我们用这种眼光来鉴别，那往往对一个画家的作品只能选取一两幅真迹而已。因为一个画家最成功、最好的作品总是少数，不会经常保持同一水准。何况二者质地不同，绫上的笔墨变化当然不能与纸素相比。即使如此，我们还是可以在不同之中看出他们之间的相同之处。

1.这两幅画的用笔都具有很浓重的书法的“写”的方法，都有一种不拘的、自由的、简率的、写意的速写趣味，但是又都是笔笔中锋的。所以不但都是合于当时的时代趋向，而且也可以看出这两画的作画态度是相同的，笔性是一样的。

2.两画在结构上，对于水平线矶石和坡脚的处理方法是相同的。

3.两画都没有比例特大的主树，杂林都以两笔钩成树干，且在姿态上都有左右倚仰或弯腰探水的变化。远树的直干横点，以及在山间的排列和位置的选择都出于同一匠心。

4.两画中的屋宇不但造型和结构都相同，其布置也都在山洼丛树之中。二者的木桥也相近。

5.二者的主峰、平台、山石，不但造型类似，且用笔相同，特别是主峰上那种圆润、光直，向左、右下方快速驶去的披麻皴，在《富春山居图》卷中可以找到许多神似之笔，显示出是同一个人的运笔方法。水中的横拖笔，远山的用墨、染法以及造型也极为神似。

虽然二者形式上有不同:一为立轴，一为手卷;二者也有材料上的不同:一为花绫，一为纸素;但是经过仔细的领略体会，觉得二者之间并没有太大的分别。在意境上，那种寂静荒率的山林;在运笔上，那种活泼跳动而又不狂躁的线条韵律。越细心比较，就越能使人感到这是出于同一个有伟大修养和人格的画家的心灵和手笔。

丛书总序

董巨派名笔——《富春山居图》与《剩山图》的原貌

两卷《富春山居图》的真伪——徐复观教授“大疑案”一文的商

《剩山图》与《富春山居图》原貌

略论“踵论”——富春辩赘语

片面定案——为富春辩向读者作一交待

《九珠峰翠》的鉴别与相关立轴——台北故宫博物院唯一黄公望立轴真迹

王时敏等与消失的黄公望画迹

佛利尔藏王翚《富春山居图》的相关问题

附录：傅申黄公望研究资料手稿

元代黄公望是十四世纪以来最有影响力的中国山水画家之一，也是傅申在中国古代书画鉴定与研究领域的重要论题，其研究成果对学界产生了深远影响。《黄公望研究》一书即为傅申聚焦这一主题的重要著述结集，围绕《富春山居图》《九珠峰翠图》等传世名作，以及遗佚的《秋山图》等画作，对作品的真伪与鉴赏、收藏与流传、临仿与再现等问题，展开了深度探讨，集中呈现了黄公望及其作品在中国画史中的贡献与地位。

★ 《富春山居图》《九珠峰翠图》《小中现大册》……元代名家黄公望真迹与临本全解读

★ 附录傅申早年未刊黄公望研究资料珍贵影印手稿

★16开大开本，涂层纸高清彩印；锁线空背装帧，180°可平摊阅读